Signification: "artiste professionnel"

L'affaire Simonnet a suscité bien de critiques, de commentaires, de polémiques et au-delà de l'affaire Simonnet, quelle qu'ait été la méthode, il y a l'affaire de tous les refusés. Et nous pouvons vous assurer qu'il a fallu analyser et comprendre pour savoir quelle est la pièce du rouage qui était cassée: tout simplement, l'ARTICLE 9, faisant une distinction entre les "professionnels" et les "amateurs créateurs". A l'ARTICLE 9 il est précisé que les professionnels sont les peintres inscrits à la MAISON des ARTISTES. Depuis quand?

Ci-jointe la définition de l'artiste peintre dans le code des métiers. Elle n'est jamais accompagnée des dénominations "professionnel" ou "amateur".

Pour aller à la référence du texte click sur le texte ci-dessous et faites une recherche par code rome 21111 ou par mot-clé "artiste".


 


Donc il n'y a pas plus de professionnels, que d'amateurs, au sens stricte de la loi. L'artiste perçoit des honoraires en vendant ses oeuvres, et il peut très bien être inscrit à l'URSSAF pour être en règle avec la loi. Il est vrai que ce régime est plus défavorable que le régime à la Maison des Artistes. Voilà le problème: "professionnel"/"amateur".

ARTICLE 10: Cet article précise bien qu'il y a deux ESPACES: donc à Lyon, et uniquement à Lyon, lorsque vous êtes "professionnel", vous n'êtes plus créateur, puisque cet adjectif est appliqué aux "amateurs". Par contre lorsque vous êtes "amateur créateur", vous devez "évoluer vers le monde professionnel", tel que le stipule cet article. Et là, il semblerait qu'à Lyon, pour avoir le fameux CESAME ROSE (papier rose de "professionnel"), ad vitam aeternam, il faut se présenter devant la commission et faire la démonstration, en oubliant que vous êtes est d'abord un créateur, un innovateur, d'un travail qui prouve que vous savez peindre. Ce qui est extraordinaire à Lyon c'est que nous avons inventé le métier d'"artiste professionnel". Voilà pourquoi, quand on a le fameux césame rose, il n'est plus utile d'évoluer, mais tout simplement de reproduire de semaine en semaine la technique, reconnue par la commission, qui a donné cette fameuse autorisation. Adieu génie, adieu création, adieu liberté!

Ce n'est pas remettre la commission en cause, elle a fait son travail et elle le fait, en se conformant au règlement. Ce n'est pas remettre le marché en cause, puisque, lorqu'on est des assidus comme nous du marché, nous arrivons à capter les apparitions et disparitions d'artistes de talents. C'est tout simplement d'avoir, à l'analyse de ces deux articles, trouvé la raison qui fait qu'une affaire Simonnet et bientôt une affaire Martha Melikian, explose au grand jour.

Nous maintenons ce que nous avons toujours déclaré: lorsque l'on enchaîne la création, la libre expression, lorsqu'on la codifie, on l'académise en l'instalant dans un système conformiste, inquisitoire, totalitaire, indigne de nos démocraties,on développe l'aspect mercantile, donc reproductif et on s'éloigne de la philosophie du marché.

ARTICLE 4: "Le marché est une galerie à ciel ouvert qui permet aux créateurs d'affirmer leur créativité, de rencontrer le public et les professionnels des Arts Plastiques en quête d'expressions originales. Par conséquent, seuls seront admis sur ce marché les créateurs qui s'engagent, sur l'honneur, à ne présenter que des pièces uniques et signées, de leur propre production : peinture, dessin, sculpture, bijoux, poterie, photos, textes, musique, etc... après avis de la "Commission de Sélection et d'Admission", et décision conjointe de l'Adjoint Délégué à la Culture et au Patrimoine et l'Adjoint Délégué au Cadre de Vie et aux Marchés.
Et dans cette philosophie il n'y avait pas de notion de professionnel et d'amateur. Le jugement du public est bien plus révélateur, et il faut du courage tous les dimanches matin, losqu'on est créateur, d'affronter sa critique. Alors peut-être nous reverrons aussi des galieristes, des professionnels des arts plastiques, des personnes qui pour leurs salons recherchent du talent.



Leonardi Signorino, Eliza Ploia